MON PARCOURS + diaporama

1 le diaporama

période 1993-2023

2 où me retrouver

- https://www.artmajeur.com/pierre-laurent-tichadou

- https://500px.com/p/tichadou-peinture?view=photos

- https://www.artabus.com/french/tichadou/

3 mon parcours

Aussi loin que je me souvienne, j'ai toujours aimé écrire, peindre et dessiner, marier la magie des mots et des couleurs.

J'ai exposé pendant quelques années, afin de faire le point, de mettre mon travail en perspective et de le confronter à celui des autres.

J'ai reçu d'assez nombreuses récompenses, notamment la médaille d'or au salon de Rive-de-Gier (Loire), le 1^er prix du conseil Général de l'Allier et j'ai été invité d'honneur au salon international du Puy (Haute-Loire) en 1997.

Mais la peinture n'est pour moi ni un commerce ni un étalage complaisant et narcissique. Ce n'est ni un métier ni un hobby. La création dans l'intimité et la solitude de l'atelier est une nécessité, parfois impérieuse et urgente, une thérapie souvent, une délivrance. Désormais elle me suffit.

J'alterne sans cesse les périodes abstraites et figuratives, les tons sombres et colorés, pour éviter de me scléroser dans une production stéréotypée. Une période aboutie doit céder la place à une autre.

Un tableau est à la fois une technique et un témoignage. J'ai d'abord travaillé l'huile sur un support réactif (panneaux mélaminés laqués) acceptant la rapidité, la fluidité, la transparence aussi bien que la matité, la truelle et ses empâtements, tout autant que les excès de médium.

L'écriture est souvent présente et les mots, parfois surréalistes, entrent en résonance avec les bleus outre mer, les rouges alizarine, le jaune indien, pour des moments d'éternité, fugaces et apaisants.

Depuis 2000, sur un support indifférent, j'ai ajouté l'acrylique (pour de larges aplats colorés), la matière de plus en plus présente (sable, sciure, plâtre, papier broyé) ainsi que les collages (papiers et chiffons), dans un travail plus lent, plus traditionnel, où les personnages sont ancrés dans le quotidien.

Mon univers est l'eau, la pierre, le feu, le sang, (la tempête et les volcans) mais aussi l'homme libre et apaisé qui se nourrit des empreintes du passé pour avancer pas à pas, pour laisser des traces, même modestes, à ceux qu'il aime.

Il reste à marier ces deux univers contradictoires mais, l'âge venant, on peut nourrir l'espoir de découvrir un jour les mystères de la pierre philosophale.

***

>>> Painting is neither for me a business nor a self-indulgent narcissistic display. It is neither a "commercial venture" nor a hobby.

The creation in the intimacy and the solitude of the workshop is a necessity, sometimes pressing and urgent, often a therapy, a liberation. I alternate ceaselessly between the abstract and figurative periods, dark and coloured tones, to avoid becoming fossilised in a stereotyped production. A prosperous period has to give up its place to another.

A picture is at the same time a technique and a testimony. I worked at first oil on a reactive support (enamelled melamine panels) accepting the speed, fluidity, transparency as well as the dullness, the trowel and its pasting, very much as the excesses of medium.

The writing is often present and the words, sometimes surrealist, reflect Caribbean Sea blues, alizarin reds, Indian yellows, for moments of eternity, fugacious and soothing. Since 2000, on an indifferent base, I added acrylic (for wider coloured "aplats"), more and more present material (sand, sawdust, plaster, crushed paper) as well as sticking (papers and rags), in a slower, more traditional work, where the persons are anchored in every day life.

My universe is the water, the stone, the fire, the blood, it is also the free and alleviated man who nourishes prints of the past to advance step by step, to leave traces, even modest, to those whom he loves.

It remains to marry these two contradictory universes but, with the coming of age, one can feed the hope to discover one day the mysteries of the philosopher's stone.